Las 10 mejores canciones de Status Quo

Por Paul Rigg

Status Quo tiene tantas grandes canciones que es un desafío muy grande tratar de quedarse solo con diez.  

Mientras que su famoso estilo de rock de tres acordes es bien conocido, también han tenido un enorme éxito con temas psicodélicos como Pictures of Matchstick Men y canciones más extrañas como In the Army Now
 

Las Fender Telecaster, blanca la de Rick Parfitt y verde la de Francis Rossi, son casi tan conocidas como el largo pelo rubio y la cola de caballo negra de los rockeros. Rossi pagó 75 libras por su seis cuerdas en 1968 y finalmente se separó de ella en una subasta 50 años después por 118.813 libras. No es un mal precio para una guitarra que, según él, siempre tuvo problemas para afinar y que "ya no funcionaba". Casi tan divertido es lo que le hizo a la guitarra cuando la compró por primera vez: "La lijé y la pinté de verde Ronseal. Los puristas no pueden soportar el hecho de que tiene diferentes pastillas, puente, trastes, clavijas, mástil. La única cosa que es original es el cuerpo, y aun así le he quitado la laca".
 



Aquí van diez de las mejores canciones de Quo: 

Pictures Of Matchstick Men (1968)
 

La segunda canción que el adolescente Rossi compuso fue una melodía psicodélica que alcanzó el número 7 en el Reino Unido y el 12 en las listas del Billboard en los Estados Unidos. Como varias de las canciones de Quo, tenía más de una variante, con la versión original en mono que contenía un coreable sonido de guitarra wah wah entre las letras. 
 

Rossi, inspirado por las pinturas de hombres de fósforos de L.S Lowry, dice que escribió la letra poco después de decidir que se había casado con la mujer equivocada; "¿Cuándo parará esta obsesión?... Me haces llorar, mientes" escribió, lo que debió haber sido la guinda del pastel para su próxima ex-esposa.
 

Como explicó en una entrevista: "La escribí en el WC. Fui allí, no por las razones habituales... sino para alejarme de mi esposa y mi suegra. Solía entrar en este estrecho retrete congelado y me sentaba allí durante horas, hasta que finalmente salieron. Conseguí que tres cuartas partes de la canción terminaran en ese sitio. El resto lo terminé en el salón"
 



Caroline (1973)
 

Caroline
, que de nuevo tenía dos versiones, representó un gran paso adelante para los Quo y se convirtió en la canción que abría sus espectáculos. Como dijo Melody Maker en su momento: "Status Quo finalmente ha llegado a lo más alto con su propio rock and roll en bruto".
 

Co-escrita por Rossi y el armonicista y 'roadie' Bob Young, la canción fue compuesta en el lugar donde se alojaban en Cornwall. Como recuerda Young: "Nos alojamos en un hotel de mala muerte porque era todo lo que podíamos pagar y seguimos escribiendo la canción allí - en el comedor en un día lluvioso, cuando no podíamos llevar a los niños a ningún sitio y todo el mundo se sentía miserable. Al gerente del hotel no le impresionó que hubiera dos miembros de Status Quo alojados en el hotel. Se impresionó aún menos cuando me apoyé en la ventana del comedor y me caí a través de ella. Pero me las arreglé para terminar la letra - en una servilleta.
 

Rossi añade un poco más de detalle a la historia de Young, sobre dónde se originó el título de la canción... "Bob [Young] conocía a una tal Caroline, de la que no debo hablar". 

Más tarde Rossi explicó que Parfitt añadió la conocida introducción: "Se le ocurrió el riff durante un ensayo y yo le respondí. Eso siempre pasa entre nosotros; es como una conversación en las guitarras. Lo grabamos sentados en un semicírculo, haciendo toma tras toma tras toma, pensando que al final lo haríamos bien, se trataba de capturar algo".
 



Paper Plane (1972)
 

Paper Plane
, también escrita por Rossi y Young, fue editada en el álbum Piledriver, y alcanzó el número 8 en la lista de éxitos del Reino Unido.
 

El ritmo boogie se convirtió en la base de muchas de las canciones de los Quo. Rossi explicó: "Para mí la mejor parte fue siempre la línea: 'Todos cometemos errores, perdóname'." Ese fue un caso de, "¡Sí!", dice, dando un puñetazo al aire. "A partir de ahí, la canción se fue acomodando en su lugar."
 

Mientras tanto, el DJ británico John Peel presentó la canción a sus oyentes diciendo: "Ahora escuchen esto chicos y chicas, es una verdadera joya. Si no es un número uno, entonces todos ustedes merecen ser azotados."
 



Roll Over Lay Down (1973)
 

Roll Over Lay Down
fue la cara A de un EP, Quo Live, que se publicó para celebrar el 13º aniversario de Status Quo. Se pensó que lanzar un EP era un suicidio comercial en ese momento, pero se convirtió en el primer EP en colarse entre los diez primeros del Reino Unido.
 

La canción también es inusual por el número de co-escritores involucrados: Coghlan (el baterista de Quo 1963-1981; 2013-2014), Lancaster (el bajista de Quo 1962-1985; 2013-2014), Parfitt, Rossi y Young. Como Rossi explicó más tarde "¡Todos pensaron que lo habían escrito ellos!"
 



Down Down (1975)
 

Rossi y Young se combinaron de nuevo para escribir Down Down, que fue el único sencillo que llegó al número uno en el Reino Unido de los Quo. De nuevo hay dos variantes, con la versión del disco On The Level siendo casi dos minutos más larga que el single.
 

Y de nuevo Rossi se inspiró en su relación íntima más cercana para la inspiración lírica cuando escribió "Quiero que todo el mundo lo vea, que te vea riendo, te ríes de mí". Como dijo: "En mi mente estaba hablando con mi ex-esposa..."
 

De acuerdo con "songfacts", la introducción de Matchstick Men fue usada como base para la melodía de los versos de Down Down. Rossi dice que después de escribirla se dio cuenta de que "la había robado de su propia canción".
 

Rossi comenzó a escribir la canción mientras estaba en Los Ángeles en una gira por los Estados Unidos. "El resto de la banda estaba fuera "sacando punta a sus lápices" (como dice él mismo), pero él se contentó con quedarse en su habitación. "Se me ocurrió la idea de la introducción de 'Down, Down' y toda la melodía", dijo. "Bob Young se lió con un bombón y cuando regresó le dije: 'Mira, me gusta mucho la forma en que hacemos esto'".
 



Mistery Song (1976)
 

Mystery Song
, del disco Blue For You, tiene una letra suave según los estándares de hoy, pero fue bastante controvertida en su momento, ya que se trataba de una prostituta. Este crítico recuerda a sus padres escandalizados por la línea: "Se ven las ST, me has puesto en marcha" - pero las iniciales simplemente significaban "medias". Evidentemente no es el Drips de Eminem...
 

Se dice que Rossi escribió Mistery Song una noche mientras estaba sentado en el suelo de un estudio de grabación, habiendo echado algo de 'speed' en su té. Este detalle no puede ser confirmado pero como dicen en la película 24 Hour Party People "si tienes la opción entre una buena historia de rock n' roll y los hechos, imprime la historia".  
 



Rockin' All Over The World (1977)
 

Rockin' All Over the World
fue escrita por John Fogerty, de la Creedence Clearwater Revival, y publicada en 1975. La versión más 'heavy' de los Quo fue lanzada en 1977, llegó al número 3 de las listas de éxitos del Reino Unido, y se hizo mundialmente conocida cuando la banda abrió el concierto del Live Aid con esta canción. 
   

La canción encabezó las listas de éxitos en Irlanda, que es quizás una de las razones por las que los seguidores de la selección de fútbol de Irlanda del Norte a menudo cantan su versión de la canción - "Drinkin' All Over the World" - cuando su equipo juega fuera.
 

Otra anécdota se refiere al bajista de los Quo, Alan Lancaster, que se negó a asistir a la grabación del vídeo de la canción; por lo que la banda utilizó un muñeco con un bajo en su lugar. 

"Y me gusta, me gusta, me gusta, me gusta..."
 



Whatever you Want (1979)
 

Whatever you Want
, escrita por Rick Parfitt y Andy Bown, salió en el álbum del mismo nombre, y alcanzó el número 4 de las listas de éxitos del Reino Unido.
 

Según se dice, la escribieron en gran parte mientras estaban borrachos, Bown llevó la canción a otro lugar de la casa para "hacerla más Quo" quitando algunos acordes, dejando sólo dos durante los versos. Volvió a bajar y dijo: "¡Creo que lo he conseguido!"
 

Rossi y Parfitt usaron efectos fuzz en sus guitarras, y la canción a veces tiene tres capas de guitarra. Sin embargo, a pesar del gran éxito de la melodía, Rossi ha dicho que nunca estuvo realmente contento con su solo de guitarra. 



What You're Proposing (1980)
 

What You're Proposing
, co-escrita por Rossi y Bernie Frost, subió a los 3 primeros puestos en el Reino Unido, Suiza, Irlanda y Alemania.
 

Tal vez no sea sorprendente que Rossi explique que la letra es sobre una mujer que se le había insinuado, pero esta mujer era la esposa de otro. Rossi rechazó el pase pero luego reflexionó: "Ojalá hubiera dicho que sí, ahora que lo pienso".
 

Según se dice, el raro sonido de la guitarra surgió gracias a Steve Acworth, un fabricante de guitarras, a quien la banda llamó "The Cosmic Cowboy". Acworth diseñó un modelo de cristal piezoeléctrico para Rossi, con pastillas de cristal, que en ese momento era único. "Quería una guitarra que sonara como una Telecaster antes de llegar a esa pastilla", explicó Rossi.
 

Cuando tocaba la guitarra a medida, la canción se unía rápidamente. "Me entusiasma esa canción", dice Rossi. "Me encanta, y fue un gran éxito en este país, lo hizo muy bien, ¡lo que me hace salivar!"
 

 

In The Army Now (1986)
 

In the Army Now
fue escrita por el dúo holandés nacido en Sudáfrica, Bolland and Bolland, y publicada en 1982. Sin embargo, Status Quo llevó la melodía al número 2 en la lista de éxitos del Reino Unido, y en varios otros países, cuando lanzaron su versión en 1986.
 

La canción fue escrita en el contexto de la Guerra de Vietnam - o como los vietnamitas la llaman, la guerra americana - y se burla de la forma en que los soldados eran atraídos a alistarse al ejército por falsas promesas y "unas vacaciones en tierra extranjera".
 

La canción fue una elección muy inspirada por Status Quo debido a su gran éxito y particularmente porque suena muy diferente a lo que la mayoría de la gente piensa cuando piensa en la banda. Lo que es realmente un movimiento genial por su parte. Convertir lo que parece tan simple en oro puro. Y los chicos lo hicieron... 

“Una vez más, y otra vez, otra vez, otra vez...”

En memoria de Rick Parfitt (1948-2016)