Ozzy Osbourne tenía un increíble talento para la persuasión, además de buena suerte, como para atraer a algunos excelentes guitarristas para que se unieran a su banda durante su carrera en solitario después de Black Sabbath. Aquí va una lista con algunos de los 'héroes de la guitarra' que utilizó y que dejaron un impacto en su trabajo. (Sin ningún orden en particular)  

Randy Rhoads  

Rhoads fue una fuerza gigante en los estilos de guitarra neoclásica, y se convirtió en un héroe de la guitarra legendario a pesar de su corta vida, truncada a los 25 años, influyendo en legiones de jóvenes guitarristas en ciernes, incluidos nombres como Tom Morello, quien nombró a su hijo Rhoads en honor a su ídolo caído. Tocó solo en dos de los discos de Osbourne, Blizzard of Ozz y Diary of a Madman. Los clásicos, Crazy Train y Mr. Crowley, muestran la destreza de Rhoads generosamente, pero su trabajo en solitario en Suicide Solution y Goodbye to Romance, con su icónica guitarra, la Flying V Karl Sandoval con lunares, es fascinante. En la que puede ser la mejor canción de 49 segundos de la historia, Dee, da un encantador paseo instrumental acústico por el parque, que recuerda lo que hacía Tony Iommi en los últimos años de Sabbath.  

Échale un vistazo a: Tribute (1987)  



Zakk Wylde  

Wylde es otro dios del rock que ha tocado en varias ocasiones con Osbourne desde 1987. También encabeza su propio equipo llamado Black Label Society. Sus contribuciones al catálogo de Ozzy comienzan con la que algunos dicen que es la mejor canción posterior a Rhoads, No More Tears, luego en Mama I'm Coming Home, donde presenta su Gibson Chet Atkins CE, Dreamer, I Don't Wanna Stop y Gets Me Through. Utiliza una variedad de herramientas, pero es más famoso por sus increíbles Flying Vs como la Dean Razorback Bullseye (un regalo del difunto Dimebag Darrell), y armas distintivas como su Wylde Audio War Hammer, la Gibson Zakk Wylde Flying V con Floyd Rose, y "The Rebel" su Gibson Les Paul Custom.  

Échale un vistazo a: Live at Budokan (2002)  



Jake E. Lee  

Lee tocó con la banda de Ozzy entre 1982-1987. Él y su Strato habían estado anteriormente con la banda de glam metal Ratt y el conjunto de heavy metal Rough Cutt. Reemplazó a Rhoads con una energía emocionante, especialmente en Bark at the Moon, que apaciguó a los fanáticos y puso fin a las dudas sobre quién era. Dejó la banda después de agrios desacuerdos sobre los créditos de las canciones con Sharon Osbourne, quien lo despidió justo después de la gira del disco The Ultimate Sin. Continuó formando parte de otras bandas de blues/rock como Badlands, Wicked Alliance y, finalmente, Red Dragon Cartel, lanzando un disco homónimo en 2014.  

Échale un vistazo a: Bark at the Moon (1983)  



Gus G  

Konstantinos Karamitroudis, también conocido como Gus G, apareció por primera vez con Osbourne en Blizzcon 2009, donde se lo puede ver tocando 2 guitarras Eclipse II de ESP, una en Amber Cherry Outburst afinada en D, y otra en Vintage Black, afinada en Drop C. Aunque con intermitencias, su permanencia en el grupo duró casi 10 años debido a su excelente trabajo y su verdadera pasión por el heavy metal clásico, por lo que fue elegido para reemplazar a Zakk Wylde en 2 de los discos de Ozzy, Scream (2010) y iTunes Festival London 2010. También ha actuado con la banda de metal alemana Mystic Prophecy, la banda de death metal melódico griego Nightrage, la banda de metal sueca Arch Enemy, y otro grupo sueco de heavy metal Dream Evil.  

Échale un vistazo a: Days of Defiance (2010)  



Jerry Cantrell  

Llamado el "Señor del Riff" por la revista británica Metal Hammer en 2006, Cantrell utiliza, muy probablemente, una guitarra G&L Rampage (fundada por Leo Fender) en su único disco de versiones junto a Ozzy, Under Cover. Es el fundador del famoso grupo de grunge Alice In Chains, donde no solo toca la guitarra principal, sino que también compone y luce una voz increíble. Es famoso por su uso del pedal wah y los extraños compases que utiliza. Cuando se le preguntó sobre su estilo en una entrevista en la revista Guitar World, dijo: "Realmente no sé de dónde viene; simplemente me sale de forma natural. Podría sentarme y averiguarlo, pero ¿para qué serviría? El tiempo de inactividad es más emocionante: pilla a las personas por sorpresa cuando cambias las cosas de esa manera antes de que sepan qué demonios las ha golpeado. También es efectivo cuando ralentizas algo y luego golpeas contra el tablero..." Ciertamente trae la tormenta en las versiones de Ozzy de canciones como 21st Century Schizoid Man de King Crimson, Sunshine of Your Love de Cream, y su encantador toque en el In My Life de los Beatles.  

Echale un vistazo en: Under Cover (2005)  



Bernie Tormé  

Tormé aceptó la invitación de Osbourne después de años de trabajo estelar junto a Ian Gillan en su banda llamada simplemente Gillan. A pesar de que Gillan lanzó tres discos que entraron en el 'Top Ten' del Reino Unido, (Mr. Universe, Glory Road y Future Shock), Tormé se sintió frustrado por la cantidad de dinero que se le estaba pagando, así que se fue. Su paso por Osbourne fue breve (10 días), pero fue un puente formidable para Ozzy, que acababa de perder a su compañero y guitarrista principal Randy Rhoads. Tocó en algunos conciertos, pero su toque de blues no encajaba bien con la banda. Luego pasó a encabezar grupos como Atomic Rooster y Desperado.  



Brad Gillis  

Justo después de la fulgurante salida de Tormé, llamaron a Gillis para llenar el vacío. Continuó en la gira de 1982 de Diary of a Madman, y proporcionó un apoyo increíble con sus solos en su mejor amiga, una Fender Stratocaster del 62, y una Gibson Les Paul del 71 en su único disco con Osbourne, Speak of the Devil, que era un disco de versiones de Black Sabbath. Abandonó la banda y regresó a Night Ranger después de ser maltratado por Osbourne, quien estaba muy metido en las drogas y el alcohol después de la desaparición de su compañero Rhoads.  

Échale un vistazo a: Midnight Madness (Night Ranger, 1983)  



Joe Holmes  

Holmes estuvo presente en las giras de Osbourne entre 1995 y 2001, pero solo grabó una única canción, Walk On Water, que apareció en la banda sonora de Beavis and Butt-Head Do America. Anteriormente había trabajado con David Lee Roth y era un estudiante de Randy Rhoads, por lo que cumplía con los requisitos. Aunque no tocó en el disco Down to Earth, se le atribuye la co-composición de Can You Hear Them, Junkie y That I Never Had.  



Tony Iommi  

Tony Iommi fue uno de los miembros fundadores y el principal compositor de Black Sabbath y es considerado uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos. No fue contratado por Osbourne, pero debe mencionarse aquí por su inmensa influencia no solo en la historia del metal, sino en la que tuvo sobre Ozzy. Fue el primer ejemplo de lo que Ozzy admiró en un gran guitarrista. Fue clasificado en el primer puesto en la lista de "Señores del Riff" de Metal Hammer, Guitar World afirma que "Grunge, goth, thrash, industrial, death, doom... lo que sea. Nada de eso existiría sin Tony Iommi”. Su influencia fue una de las principales fuerzas detrás de dioses del rock como Slash, Jeff Hanneman (Slayer), Zakk Wylde, Tom Morello, James Hetfield y Billy Corgan, por nombrar solo algunos.  



Otros de los guitarristas que podríamos mencionar aquí son Alex Skolnick, quien tocó con Osbourne en 1995, y el virtuoso Steve Vai, quien escribió y grabó el disco Ozzmosis, pero debido a problemas legales, tuvo que ser rehecho y cortado con Wylde en la guitarra. Pero no pasaron mucho tiempo escribiendo y grabando con el Príncipe de las Tinieblas.  



Se podrá decir cualquier cosa de Ozzy Osbourne, para algunos es un personaje exuberante, incluso un loco, pero es el tipo más inteligente cuando se trata del negocio, lo que puede explicar su "poder de permanencia" durante más de 40 años. Y, desde luego, sabe elegir guitarristas como lo atestigua la lista anterior; simplemente algunos de los mejores.